Vestidos de novia

La elección del vestido de novia es uno de los momentos más especiales de los preparativos previos al enlace. El día de la prueba queda con una o dos personas de tu confianza, ya sean familiares o amigas, que sean francas contigo y dispuestas a hacer críticas constructivas. No te maquilles ese día para no manchar los vestidos que te pruebes y ponte unos zapatos cómodos para enfrentarte lo mejor posible a la multitud de tiendas que es posible que tengas que recorrer hasta dar con el vestido de tus sueños. Lleva unos zapatos de tacón en una bolsa semejantes a los que llevarás el día de la boda para ver el largo de vestido y una libreta o agenda donde vayas apuntando cada modelo que te pruebes, la tienda donde lo has encontrado y que te ha parecido.

Mira bien cada detalle del vestido y deja volar tu imaginación para verte el día de la boda y luego en las fotografías que quedarán para el recuerdo. Busca que sea un modelo con el que te sientas cómoda, que se adapte a tu estilo y personalidad, que te favorezca y que no cambie su apariencia fuera de los focos de la tienda.

Hay muchos tipos de vestidos de novia, la moda y tendencias van cambiando y ofreciéndonos diferentes posibilidades aunque hay algunas características que permanecen año tras año y que suelen determinar estilos clásicos o habituales en este tipo de vestuario.

Uno de los detalles que más marca el estilo de un vestido es el tipo de escote o cuello pudiendo encontrar diferentes estilos. Los más conocidos son:

TIPOS DE ESCOTE

Escote a la caja: Escote redondo ajustado al cuello.
Escote palabra de honor: Escote recto que deja ambos hombros al descubierto.
Escote strapless: Escote parecido al palabra de honor, que deja ambos hombros al descubierto y hace diversas formas, ya sean en pico, en redondo o en corazón.
Escote barco o bateau: Escote de hombro a hombro siguiendo la línea de la clavícula que deja ambos hombros semidescubiertos.
Escote francés: Escote cuadrado o rectangular.
Escote de hombros caidos: Escote que cae en los hombros dejando talle y cuello al descubierto, puede ser recto o terminando en pico.
Escote halter: Escote que deja al descubierto la espalda y ambos hombros abrochando detrás del cuello o abrazando este.
Escote asimétrico: Escote que rompe la simetría siendo un lado desigual al otro y dejando por ejemplo un hombro al descubierto y otro no.
Escote en corazón o sweetheart: Escote que dibuja sobre el busto la forma de un corazón.
Escote de cuello cisne: Escote de cuello alto que cubre este bien ya sea con encaje o con otro tipo de tejido.
Escote de ojo de cerradura o lágrima: Escote alto generalmente redondeado que tiene una abertura al frente como en forma de ojo o lágrima.
Escote joya: Escote redondo que sigue la línea de la base del cuello.
Escote en V: Escote en pico ya sea pronunciado o hasta el pecho.
Escote con fisura: Escote a la caja con una fisura en el medio que forma un pequeña v.
Escote en capucha: Escote cubierto que baja hasta el pecho y a través de los hombros.
Escote drapeado: Escote con pliegues.
Escote de cuello simulado: Escote de cuello alto un poco más bajo que no cubre todo el cuello.

Escote ilusión: Escote recto, redondo o cuadrado que lleva una capa de malla, tul o encaje que cubre el pecho hasta la altura del cuello o la clavícula.
Escote princesa: Escote abierto por delante que lleva una especie de solapa por la parte trasera.
Escote sabrina: Escote ligeramente curvo que va de hombro a hombro curvándose justo por debajo de la clavícula.
Escote de cuello camisero o mariposa: Escote típico de camisas, en pico con solapas también en pico o dobles.
Escote cuello chimenea: Escote de cuello alto y ancho que se acerca a la piel sin tocarla y que por su parte delantera puede ser también alto o abrirse.
Escote Claudine, bebé o Peter Pan: Escote redondo con dos solapas también redondeadas.
Escote cuello Mao o mandarín: Escote de cuello ligeramente alto cuyos bordes redondos llegan casi a unirse en la parte frontal sin atarse.
Escote en U: Escote redondo que se aleja del cuello y suele llegar hasta el pecho.
Escote cuello marinero: Escote con canesú y solapas unidas en pico por delante y acabadas en una pieza grande rectangular por detrás.
Escote de retrato: Escote que deja los hombros semidescubiertos quedando estos enmarcados por la tela que los rodea a modo de chal.
Escote de tirantes de spaguetti: Escote con tirantes muy finos.
Escote trapecio: Escote cuadrado que se ensancha hacia abajo.

TIPOS DE COLA

Cola de barrido:Cola muy pequeña entre los veinte centímetros y treinta centímetros de largo.
Cola ermita: Cola pequeña de un vestido de novia entre treinta centímetros y cincuenta centímetros de largo.
Cola de corte: Cola pequeña de un vestido de novia entre cincuenta centímetros y noventa centímetros de largo.
Cola capilla: Cola mediana de un vestido de novia, entre los noventa centímetros y ciento veinte centímetros de largo.
Cola semicatedral: Cola mediana a grande de un vestido de novia, entre los ciento veinte centímetros y el metro y medio de largo.
Cola catedral: Cola grande de un vestido de novia, desde el metro y medio hasta los dos metros setenta y cinco centímetros de largo.
Cola real: Cola gigantesca de un vestido de novia típica de las bodas reales que va desde los dos metros y setenta y cinco centímetros en adelante.

TIPOS DE FALDA

Falda recta: Es la falda que en el ruedo tiene la misma medida de contorno de cadera.
Falda evasé o de línea A: Es una falda un poco más amplia, en la que se aumenta entre 2 y 8 cm la línea del ruedo.
Falda tubo o lápiz: falda en la que la parte del ruedo es 1 ó 2 cm más ancha que la cintura.
Falda campana: falda justa hasta la cadera y que se amplía en el ruedo.
Falda circular: falda cuyo ruedo forma una circunferencia perfecta.
Falda plisada o tableada: Falda que se hace plegando la tela de manera que forma tablas de diferentes anchos desde la cintura o desde la cadera hacia abajo.
Falda con dos tableros: falda formada con un tablero delantero o dos, lo cual hace que la falda no se vea formada a la figura femenina, sino que se vea muy estructurada.

Falda cruzada: Se caracteriza por su versión ancha y perpendicular. Solo se abrocha en la cintura. Enrrollada alrededor de la figura y asegurada. Puede ser una falda abotonada o cruzada; normalmente tiene un diseño de corte sencillo
Faldas cortadas: faldas al bies, evasé o estructuradas con gajos, deben estar unos centímetros debajo de la rodilla.
Falda globo: esta es una falda de elaboración sencilla. La Podemos utilizar Como prenda informal, casual e inclusive para fiestas dependiendo del textil usado en su elaboración.
Falda con arandelas o golas- Se traza el molde delantero y espalda igual hasta la altura de cadera, luego se trazan las arandelas o tiempos de acuerdo al numero deseado y volumen de falda.
Falda con costuras suprimidas: este modelo es una variante de la falda recta que se traza cuando tenemos tela a la justa, tal vez porque estamos usando retazos que han quedado.
Falda corte imperio: Justo debajo de la línea del busto sale la falda y es suelta, no entallada.
Falda corte princesa: sale de la cintura, es vertical y pegada al cuerpo.
Falda pantalón: es un híbrido entre falda y pantalón, con separación entre piernas, pero amplio como una falda.

TIPOS DE TELAS

Brocado: Tejido de seda con dibujos en relieve.
Chiffón: Tejido de textura simple, generalmente de seda o rayón con cierto cuerpo.
Charmeau: Tejido de satén de seda con trama gruesa.
Crepe: Tejido liso fluido con mucha caída. Puede ser de seda, lana o poliéster.
Damasco: Tejido de seda o algodón que forma un labrado en relieve.
Dupión de seda: Conocida también como seda salvaje. Seda natural con textura y brillo.
Falla: Tejido de seda o rayón, de gruesa textura y trama rugosa.
Gasa: Seda fina y transparente.
Gazar: Seda natural tipo panamá.
Lamé: Tejido con hilos de oro o plata.
Micado: Seda natural gruesa.

Muaré: Tejido grueso con aguas.
Muselina: Sinónimo de gasa.
Organza: Tejido de hilos de seda finos, transparente.
Otomán: Tejido grueso y fuerte de seda.
Piqué: Tejido de algodón con textura en relieve.
Raso: Tejido fuerte y brillante.
Satén: Tejido liso y brillante.
Shangtung: Seda virgen.
Tafetán: Tejido de seda lisa y espesa.
Tul: Tejido muy fino y etéreo hecho de seda, de algodón o de fibra artificial.

TIPOS DE ENCAJE

Chantilly: Red fina con dibujos florales.
Guipur: Encaje grueso bordado sobre tul.
Sutache: Encaje con relieve con cordoncillo de seda.
Veneciano: Encaje de cordón grueso con diversos diseños
Macramé: Encaje grueso de algodón.


TIPOS DE MANGA

Caída: La manga cae desde los hombros sin ninguna costura.
Pagoda: Manga que se ensancha a partir del codo.
Medieval: Manga que se ensancha desde el hombro o a partir del codo y que va partida por la mitad.
Farol: Manga corta redonda e inflada desde arriba, con frunce, que se ciñe al brazo en su parte inferior.
Globo: Manga corta abombada a la altura de los hombros.
Jamón o pernil: En su parte superior es como un globo y en la muñeca se ajusta.

Pegada o ajustada: Manga que abraza el brazo y es larga hasta la muñeca.
Campana: manga larga ajustada del hombro a los codos y con cierto vuelo en la parte inferior.
Tulipán: Manga corta con forma de tulipán.
Abullonada: Manga larga redonda y ancha desde arriba hasta la muñeca.
Japonesa: Sale de la cintura y forma una capa amplia.
Jamón o pernil: En su parte superior es como un globo y en la muñeca se ajusta.
De ángel: Manga abierta y drapeada.
Murciélago: Manga de sisa muy ancha bajo el brazo que se estrecha en la muñeca.
De hombro descubierto: Manga larga que deja ligeramente los hombros al descubierto.
Caftán: Manga corta o hasta el codo que se ensancha con vuelo y que termina en pliegues sueltos.

TIPOS DE LARGOS DE MANGA

Larga: El largo llega hasta la muñeca.
Tres cuartos o francesa: El largo queda entre el codo y la muñeca.
Corta: El largo no llega hasta el codo.
Casquillo: Apenas cubren los hombros.
Sin manga: Los brazos quedan totalmente al descubierto.

¿QUÉ TE FAVORECE?

Brazos gruesos: Elige un vestido de manga francesa o manga larga de caída suave, en telas finas , transparentes o de encaje. Nada de grandes adornos o pliegues.
Brazos delgados: Elige vestidos con mangas de tulipán, globo, de caída suave, en capas o francesas.
Cintura fina: Elige un vestido que se ajuste a la cintura y destaque tus curvas con suavidad, puedes optar por un corsé o fajín.
Caderas anchas: Elige un vestido de corte imperio o que marque tu cintura y tenga una falda con mucho vuelo.
Abdomen prominente: Elige un vestido de corte imperio que disimule tu tripilla o con corsé con el corte sobre el abdomen y evita los cortes en v sobre la cintura o los que marquen mucho esta zona, así como adornos y bordados sobre ella.
Hombros bonitos: Elige un vestido de escote palabra de honor, strapless o tirantes de spaguetti para destacar y presumir de hombros.
Hombros caídos o estrechos: Elige un vestido de escote halter.
Pecho grande: Elige un vestido con escote en V que no sea muy pronunciado o a la caja y evita a toda costa los cortes imperio y los adornos en la zona del pecho.

Pecho pequeño: Elige un vestido de escote pronunciado, con decoraciones en el pecho, de palabra de honor, strapless, halter e imperio. Puedes también elegir corsés pero evita a toda costa los cuellos altos o muy cerrados.
Altura baja: Elige vestidos livianos, de textura suave con encajes, sedas o gasas, sin decoraciones recargadas o con mucho bordado, de volumen estrecho y con escotes en V o en U.
Altura alta: La altura te permite elegir casi cualquier tipo de vestido e incluso optar por telas pesadas.
Cuello corto: Elige vestidos de escote amplio, puedes optar por un escote barco, en V, strapless, francés, etc. Evita poner muchos adornos en la parte superior y las mangas con pliegues en hombros.
Cuello largo: Tienes suerte porque te favorece cualquier tipo de vestido.
Complexión muy delgada: Evita vestidos de mucho volumen y telas pesadas para no perderte en él, elige vestidos livianos acordes con tu apariencia débil. Evita también los que sean muy pegados al cuerpo.
Complexión fuerte y con exceso de peso: Elige vestidos sin cortes con escote en V y evita telas pesada, con mucho volumen, con brillos, muy decoradas y mangas fruncidas.

Trajes de novio

La vestimenta del novio es tan importante como la de la novia, si bien la novia suele ser el mayor centro de atención, el novio debe estar también radiante ese día, pues se trata de uno de los protagonistas del enlace. Entre ambos debe haber una armonía, y aunque el novio no sepa como será el vestido de su novia, esta si debería darle al menos alguna pauta del estilo escogido para que el novio no desentone con ella.

El traje y los complementos que debería utilizar el novio según el protocolo varía dependiendo de la hora en que tiene lugar la celebración de la boda y de la personalidad del novio.

Para las bodas que se celebran en temporada estival se suelen escoger tejidos frescos en algodón, lana fresca, seda, cachemir ligero, mohair, crepe o lino y para las celebradas en invierno se buscan telas más gruesas en lana, franela, alpaca, etc.

El chaqué es la prenda de gran etiqueta que se utiliza para las bodas que se celebran durante el día, bien sea por la mañana o por la tarde hasta las siete. En el caso de que el novio luzca esta prenda, los testigos y el padrino deben llevarlo también, siendo el de los testigos de distinto color al del novio. Otro detalle relacionado con esta prenda es que nadie debería usarla si el novio no la lleva. Consta de una levita de un solo botón, con solapa larga y de corte recto, en color negro o gris marengo, aunque hoy en día existe en otros colores, incluyendo blanco y marfil para el verano, que a partir de la cintura se abre hacia atrás formando un faldón semicircular abierto por el centro y un pantalón negro o gris de finas rayas verticales en corte clásico. Como complementos se utilizan un chaleco, camisa blanca rígida, tirantes, zapatos de cordón negros, mate, lisos, de piel, calcetín fino negro de hilo o seda, corbata de seda con nudo Windsor o plastrón y opcionalmente guantes de ante o piel en color gris.

El Frac es la prenda masculina de máxima etiqueta que se utiliza en las bodas que se celebran por la noche o por la tarde a partir de las siete. Se compone de una levita negra que llega por delante hasta la cintura y por detrás lleva dos faldones largos terminados en pico, con solapas en seda mates y botonadura simple o cruzada, pantalón negro de corte recto clásico sin pinzas y con bandas de raso en el lateral, camisa con pechera y cuello de paloma, tirantes, chaleco blanco ajustado en v de piqué o seda, zapatos de cordón de charol o de cuero con brillo, calcetín negro fino de hilo o seda y pajarita blanca. Si el novio luce este traje el padrino también debería llevarlo y solo el novio tiene licencia para llevarlo en color gris. Opcionalmente pueden usarse guantes de color blanco, hueso o gris claro de gamuza.

El uniforme militar también puede ser utilizado por el novio para contraer matrimonio si este forma parte de alguno de los ejércitos, ya sea de tierra, mar o aire. El novio podrá elegir entre los uniformes de gala, etiqueta o gran etiqueta correspondientes a su ejército dependiendo de su equivalencia civil protocolaria. El uniforme va acompañado de los distintivos y las condecoraciones concedidas a la persona que lo viste. El uniforme de gala masculino del ejercito de tierra por ejemplo consta de una guerrera de color verde caqui con botonadura dorada y pantalón a juego, gorra de plato del mismo color, camisa blanca, corbata negra, zapatos y calcetines negros, guantes blancos, ceñidor de gala y gabardina o capote verde caqui. Puedes consultar como son otros uniformes en el siguiente enlace del ministerio de defensa.

El traje clásico formal o de ceremonia es una de las opciones más elegidas por los novios, especialmente los más jóvenes, por ser una prenda que puede utilizarse en otras ocasiones a la par que es elegante, tiene un buen precio, multitud de posibles combinaciones que abren el abanico a la hora de encontrar un modelo acorde con la personalidad de quien lo viste y hace sentirse más cómodo a quien no acostumbra a vestir de traje cotidianamente. Lo encontraremos en variados colores y tejidos de gran calidad, siendo los claros más apropiados para las bodas de día y los oscuros preferiblemente confeccionados en seda para la noche. Se compone de chaqueta o semilevita recta de dos o tres botones o cruzada, pantalón de corte clásico, camisa de algodón o seda, chaleco, corbata o plastrón, zapatos de cordones y calcetín fino de hilo o seda . Al no ser propio de protocolo estricto no exige vestir de una forma determinada a los invitados ni al padrino.

El esmoquin es la prenda de fiesta para celebraciones de tarde o noche pero no para ceremonias , aunque en algunos países es admitida también y actualmente algunos novios la eligen como vestuario, haciendo gala de la libertad de elección que se otorga a un novio el día de su boda a pesar de no ser formalmente la más adecuada protocolariamente. Sin embargo si es apropiado si la celebración se da en un día distinto al de la ceremonia por la noche. Consta de chaqueta negra, blanca, azul marino o granate, con solapas redondas de raso brillante o seda o en punta de flecha, recta o cruzada con uno, cuatro o seis botones, pantalón del color de la chaqueta clásico, con tira de seda en el lateral, camisa blanca o marfil de cuello pajarita, pajarita negra, o del color de la chaqueta, calcetines finos de seda o hilo negros, zapatos negros de charol con cordones, fajín de seda o raso en el color de la pajarita si la chaqueta es recta o chaleco del tejido del esmoquin o de seda si es cruzado. El blanco se queda para el verano y celebraciones al exterior y se considera el negro como el más elegante.

El traje sastre largo o de media etiqueta se utiliza fundamentalmente para las bodas de día que no son de carácter muy protocolario pero que tampoco son informales. Se compone de una levita recta generalmente con tres o cuatro botones de solapas anchas en pico, pantalón de corte clásico, camisa de algodón o seda, chaleco, corbata o plastrón, bufanda de hilo opcional, zapatos de cordones y calcetín fino de hilo o seda.

El traje sastre se viste exclusivamente en celebraciones íntimas o en bodas civiles de carácter informal. También hay novios que eligen otro tipo de atuendos informales cuando la boda se celebra al aire libre, en la playa, en jardines, en el campo , etc y se sacrifica la elegancia en pos de la comodidad. Ni que decir tiene que si tu boda es muy original y por ejemplo decides hacer algo como casarte bajo el agua, la indumentaria como el lógico ha de adaptarse al tipo de ceremonia y tendrás que olvidar los trajes tradicionales para pensar en un traje de neopreno.

Al novio se le permite lucir un adorno floral en la solapa izquierda de la chaqueta que ira acorde con el ramo de la novia. El padrino también puede llevar un adorno floral pero siempre quedando destacado el del novio.

Madrinas

La madrina es uno de los protagonistas de la boda y la mujer más importante después de la novia. Antiguamente el papel de la madrina consistía en escoltar a la novia en su viaje para protegerla de ladrones y en su camino hasta el altar para protegerla de pretendientes rechazados. Hoy en día el papel de la madrina ha cambiado y consiste en ayudar a la novia con los preparativos y la organización de la boda además de hacer de anfitriona en el banquete, aunque en algunas ocasiones esta tarea se reparte entre las damas de honor de la novia. La madrina de boda debe ser una persona cercana a la novia que le brinde apoyo psicológico, tradicionalmente se elegía a la madre del novio o a la madre de la propia novia pero esta costumbre también ha dado paso en nuestros días a la posibilidad de elegir a otras personas.

El atuendo de la madrina de boda debe estar especialmente cuidado, ya que desfilará por el pasillo central del brazo del novio ante la atenta mirada de todos los invitados. El vestido de la madrina debe ser bonito sin ser rebuscado, muy elegante y que no haga sombra al de la novia. El color blanco u otros similares están prohibidos por estar reservados a la novia.

Si la boda se celebra por la mañana se recomienda un favorecedor traje de fiesta o un vestido corto, evitando minifaldas excesivas, aunque la madrina y la novia son las únicas que pueden lucir un vestido largo durante una celebración de día. El color debería ser neutro, pastel o alegre sin brillos, como un verde turquesa, violeta, rojo, lila, etc en ningún caso negro, que se reserva para la noche o para funerales. Si es invierno puedes utilizar como complemento una estola de piel y en verano cambiar este accesorio por un foulard haciendo juego con el vestido o traje. El calzado ha de ser cómodo a juego con el conjunto elegido, con medias y el bolso de mano debe ser discreto. Se aconseja como peinado un recogido con un tocado elegante, cuidado con abusar de adornos como plumas o flores, y si llevas pieles suprímelos totalmente en la cabeza. También puedes lucir una bonita pamela que no reste atención al resto del atuendo y que no sobrepase el ancho de los hombros o una peineta con mantilla. Recuerda que los sombreros y tocados no se retiran en ningún momento, ni siquiera durante el banquete, así que procura que no te incomoden. No acumules complementos, es decir, si llevas por ejemplo una pamela no le sumes un chal. Recuerda también que una pamela va necesariamente unida a un traje corto.

Si la boda se celebra por la tarde o por la noche lo ideal es llevar un vestido o un traje largo, aunque si la cena es al aire libre se admite ocasionalmente la licencia de llevar un vestido de cocktail. En estas ocasiones si son apropiados vestidos con telas brillantes, oscuras o con pedrería y se da especial importancia a los tejidos. El peinado recomendado sigue siendo un elegante recogido que puede acompañarse de una tiara. Se puede también llevar matilla siempre y cuando los brazos vayan cubiertos. El calzado y el bolso admiten adornos de strass bordados y lentejuelas.

Si la madrina lleva mantilla debe recordar que el color blanco es para las mujeres solteras y el negro para las casadas, siendo estos colores los más clásicos. También son indicadas para este tipo de celebraciones las mantillas de colores. Su largo delantero llega a las manos y el trasero unos centímetros por debajo de la cadera. La mantilla se acompaña de una peineta de carey o nácar acorde con nuestra altura y la del acompañante.

En cuanto al tejido, las mantillas estan realizadas en blonda de seda y chantilly, siendo las de tul consideradas inferiores y no propias de una festividad de tal importancia. En las bodas civiles la mantilla esta descartada.

Cortejo nupcial

La madre de la novia es la encargada de hacer de anfitriona para recibir a los invitados antes de la ceremonia. El cortejo se forma en la entrada de la iglesia, tal y como se ha ensayado unos días antes, quince minutos antes de comenzar la ceremonia y antes de que entre los invitados ocupen su puesto en el interior de la iglesia, los invitados del novio al lado derecho y los de la novia al lado izquierdo.

El cortejo abre paso a la novia en su camino hacia el altar con caminar lento, natural en posición erguida y elegante, dejando espacio entre los miembros que lo componen, pero además desempeña otras funciones de ayuda a los novios en los preparativos de la boda , en la ceremonia y en la celebración, por ese motivo se eligen para desempeñar ese papel a personas cercanas a los novios ya sean familiares o amigos.

Los hombres del cortejo se sitúan a la derecha de las mujeres y nunca van solos, mientras que las mujeres pueden ir solas, como es el caso de las damas de honor que caminan individualmente. Dependiendo de el lugar de origen y posición social de los novios se acostumbra a hacer un cortejo más o menos extenso. Así podemos encontrar padrinos de velación, padrinos de anillos, padrinos de lazo, padrinos de arras, madrina de ramo, damas de honor, etc.

En España hoy en día lo más habitual es que el cortejo lo formen los niños pequeños de la familia de los novios portando las alianzas de boda, las arras o tirando pétalos de rosa al paso de la novia. Los niños aportan un toque tierno y alegre a la ceremonia y se consideran un símbolo de buen augurio para el futuro de los novios. Se recomienda que las edades de los mismos estén entre los tres y nueve años, más pequeños pueden asustarse y no querer cumplir su cometido. Esta tradición procede de la misma costumbre que tenían las princesas en la edad media. Es aconsejable que el numero de niños del cortejo no supere los seis para no restar protagonismo a la novia.

Nunca hay que poner en el compromiso de que sus hijos sean parte de un cortejo nupcial a personas que por su situación económica no puedan permitirse hacer el gasto en el vestuario de los pequeños, y en caso de hacerlo, deberían ser los novios los que corran con los gastos.

La vestimenta de los miembros del cortejo depende mucho del estilo de la boda y se recomiendan modelos cómodos, sencillos y elegantes. Las damas de honor van vestidas todas igual con un vestido que elige la novia. Los caballeros visten de etiqueta similar al novio sin hacer sombra a este. Las niñas del cortejo suelen llevar vestiditos acampanados, a los que se les pueden añadir finos delantales, coronitas de flores, lazos, diademas o gorritos y zapatos tipo merceditas o bailarina. Los niños pueden ir con pantalón y camisa o incluso con traje y corbatas ajustadas con goma o pajarita y zapatos cómodos. El color de los trajes del cortejo depende del gusto de la novia y debe estar en armonía con la decoración y estilo de la boda, predominan los tonos pastel y puede utilizarse también el blanco. Los tejidos elegidos pueden ser organizas, linos, sedas, tules, brocados, organdí, etc.

Los novios pueden hacer un regalo a los miembros del cortejo nupcial junto con una nota de agradecimiento por su participación antes de la ceremonia. Dicho regalo suele consistir en algo que puedan utilizar el día de la boda como parte de su vestimenta o como complemento de la misma.

Zapatos

Los zapatos se eligen en función del color y el estilo del vestido de novia. Estos deben ser del mismo tono o bastante parecido, aunque según la personalidad de la novia esta puede querer dar un toque distinto al conjunto y elegir zapatos dorados, plateados o color champagne.

Es muy importante que el calzado elegido sea cómodo, pues la novia pasa muchas horas con ellos puestos y pueden suponer un auténtico sufrimiento si molestan o hacen rozaduras, además esta condición no tiene porque estar reñidos con un diseño bonito.

Evidentemente unos zapatos de tacón alto hacen que la novia se vea más estilizada y el vestido se vea mucho más favorecedor pero aparte de que posiblemente no sean los más cómodos, hay que tener en cuenta el lugar donde vamos a celebrar la boda, pues si por ejemplo nos casamos en un jardín o en la playa tendremos que adaptar el tipo de zapato al terreno.

Hay muchos modelos entre los que puedes elegir y es muy difícil no encontrar un modelo que se adapte a la perfección a tu estilo personal y necesidades. Tienes sandalias, bailarinas, de salón, pump, mary jane, merceditas, e incluso hasta botas, chanclas y esparteñas.

Si no quieres renunciar a llevar un taconazo de vértigo puedes contar con unos zapatos de reserva más cómodos y de tacón más bajo para cambiártelos cuando veas que tus pies necesitan un descanso.

Un truco muy acertado es tomar unos zapatos usados de nuestro vestuario y que nos resulten especialmente cómodos y forrarlos con la tela del vestido, de esta forma nos aseguramos que no nos molesten y si el modelo es adecuado combinará a la perfección con nuestro vestido. Si son a estrenar es recomendable estrenarlos unos días antes y ponérselos al menos un par de veces para acostumbrarnos a ellos y que el zapato se adapte a la forma de nuestro pie. Puedes andar con ellos por casa , subir escaleras y andar de puntillas para hacerlos más flexibles.

Si utilizas unos zapatos de piel podrás aprovecharlos para ponértelos en alguna fiesta si los tiñes de otro color.

El zapato debe ser utilizado con medias para evitar ampollas y rozaduras, además es mucho más elegante, pero si decidimos no usarla podemos utilizar unos protectores para los pies como las medias llamados pinkys del mismo tono de la piel para que sean invisibles.

Lleva tus zapatos a la prueba de tu vestido para ver el efecto del conjunto y saber elegir el largo.

El día de la boda asegúrate que hay alguien cercano que vaya armado con tiritas por si alguna rozadura te pone en dificultades.

Joyas para boda y alianzas

Para elegir las joyas que complementarán tu vestido de novia debes mantenerte fiel a tu estilo, crear una imagen artificial para ese día no queda bien y lo mejor es respetar tu propia personalidad. Elige tus joyas en conjunto y armonía con tu vestido y peinado y trata de evitar conjuntos recargados.

Si quieres lucir ese día una joya en concreto familiar o de gran protagonismo y categoría, cambia entonces el orden de importancia y elige el vestido y tu peinado en base a la pieza de joyería que quieres destacar. Trata siempre de no llamar la atención sobre más de un elemento para que no se resten protagonismo y que se vea un conjunto excesivo, si por ejemplo llevas una tiara espectacular no la combines con un collar muy llamativo.

El escote de tu vestido determina el tipo de collar que debes lucir, si tiene un escote en V el collar no debe superar la mitad del escote desde la base del cuello al vértice, si es un escote palabra de honor, barco o strapless lo ideal es una gargantilla corta. En cuanto a los pendientes, es el pelo quien marca como deben de ser estos, así si llevas el pelo corto estos no deben ser muy llamativos, para los recogidos puedes utilizar pendientes un poco más largos y si llevas el pelo largo o semi recogido puedes utilizar pendientes largos y algo más llamativos. Recuerda no llevar collar si los pendientes son largos para no recargar el conjunto o elegir una cadenita fina con un pequeño colgante con un diamante.

Si tu vestido lleva mucha pedrería o bordados elige joyas sencillas. Si por el contrario tu vestido es sencillo en cuanto adornos puedes lucir joyas de mayor tamaño y con diseños más sofisticados. Para los vestidos de color blanco, las joyas con piedras preciosas de colores intensos como esmeraldas, zafiros y rubíes van muy bien. Deja la bisutería para otras ocasiones, la ocasión requiere utilizar piezas de joyería con metales y piedras preciosas. No mezcles oro y plata.

El tocado también lleva en ocasiones joyas que deben tenerse en cuenta. Si se lleva por ejemplo una mantilla se puede sujetar con un broche de oro blanco y brillantes, podemos lucir una tiara antigua o pasadores que sujeten el recogido.

Una pieza imprescindible de joyería son los pendientes, asegúrate de llevarlos aunque elijas un modelo discreto y sencillo. Otras joyas vitales en una boda son los anillos o alianzas. Perlas y diamantes son las más utilizadas por las novias, pero recuerda que según algunas supersticiones, las perlas son lágrimas en tu matrimonio.

Desde la antigua Grecia existe la costumbre de intercambiar anillos entre los novios, primero los anillos de compromiso y posteriormente las alianzas de boda. Lo más clásico son las alianzas de oro blanco o amarillo con o sin un solitario de diamante engastado. La alianza debe ser cómoda porque será un anillo que llevarás constantemente puesto y que puede entorpecer o incluso resultar peligroso para realizar algunas tareas diarias, así mismo hay que elegir un modelo que no pase de moda pues se llevará durante muchísimos años, por esta misma razón ha de ser de un material de alta calidad para que no se raye o pierda color. Ha de ser de nuestra talla y estar acorde con nuestro estilo. Dos meses antes de la boda se recomienda empezar a buscar las alianzas para no elegirlas precipitadamente.

Los modelos de alianzas son variados, pueden ser con brillo o en mate, con formas diversas, combinando metales de diferente color y que generalmente se graban con el nombre de los novios y la fecha del enlace. Según el presupuesto se pueden adquirir unas alianzas de plata que son las más económicas aunque se dañan con facilidad, de titanio, tungsteno, zirconio, oro o de platino que es actualmente el más caro por su durabilidad y color.

El novio puede lucir entre sus joyas un magnífico reloj de vestir, un alfiler de corbata, unos gemelos o unos cubrebotones que le den un toque de distinción.